有着家具界“奥林匹克”之称的米兰国际家具展落下帷幕，关于它的讨论尚有余温。英国设计师贾斯珀·莫里森重申：“米兰家具展依旧是一年一度最重要的设计盛会”。虽然这位设计师不久前还抱怨——这场设计界的盛会已沦为家具经销大会。

令莫里森改口的，是家具展上出现的新“面孔”。在为期六天的展会中，鞋子、服装，甚至智能手表这样的科技产品，相继亮相各个展位——模糊了“家具”二字，而去延展“设计”的范畴。

自然之风强劲 

近几年极简设计的回潮，以及设计师对“设计过剩”的反思，体现在今年的展览上，简约设计与自然材质，仍旧是展场不变的主题。

法国设计师布鲁利克（Bouroullec）兄弟为Vitra最新设计的椅子，以轻质材料有序连接各部位，延续了二人在线条上的优雅节制，及在材质选择上的考究。英国建筑师大卫·齐佩菲尔德与德国品牌e15合作的木艺家具，则以坚实低调的木料清晰呈现家具的结构，设计师风格强烈的设计语言呼之欲出。
以自然为师的努力，呈现于米兰展场的各个角落。隈研吾打造的“Irori”空间，抛却钢筋混凝土铸造的刻板印象，给人以“柔软”的第一印象，可谓其中集大成者。在隈研吾看来，厨房并不是一个盒子，而是维系家庭生活和关系的重要纽带。轻薄的硫化纤维纸被有条理地扭转编织，如同一个自然的蚕茧，柔和地笼罩成隈研吾理想中的厨房空间。“Irori”在日语中是“炉”的意思，居于厨房正中的，也恰好是炉灶。除此之外，置于其中的烹饪工具或桌椅碗筷，并不恪守传统的分界，而按照简约但舒适的方式自然呈现。

小小的灯具同样是设计师施展才华的“道场”。如果说设计鬼才汤姆·迪克森的口吹玻璃吊灯遵从了随性而天真的设计，威尼斯灯具品牌Foscarini则将简约与自然推到极致。这个以传统口吹玻璃起家的品牌，这次选择和日本设计工作室Nendo合作，以传统的日本橡木支撑纸质的灯罩，东方的内敛和西方现代的设计语言就此结合。而在一款名叫牙买加的灯具上，高韧性的材质轻薄如纸，看似随意地卷曲成螺旋状，奇异的外形兼具了诗意和功能性。

走入设计语境 

家具设计本身的理念流变，也在改变着策展思路和观众的观看方式。营造一个完整的设计语境，将设计理念全然传达给观者，也成了今年米兰家具展的看点之一。

家居品牌Leolux将大量绿植引入展示空间，与绿色草坪般的地毯相呼应，突出天然环保的设计原则。而时尚大牌范思哲，将这一季的得意之作LaCoupedesDieux座椅放入充满经典回纹图案的房间之中，和奢华的环境相融一体，不露痕迹。

来自荷兰的顶级家具品牌Moooi，延续前两届家具展上，以巨幅摄影作品创造强烈世界效果的风格。今年，Moooi与摄影艺术家伊拉·雷兹瓦尼强强联手，再度创造品牌独特的布展语言。设计师马塞尔·万德斯和卡斯普·维斯则将1700平方米的展厅分割出九个隔间，以巨幅人像摄影为背景，构建了21个不同的展示场景。最新系列的桌椅、沙发、灯饰有序安放，而Moooi最具有代表性的纹饰繁复的地毯居于其中，将视觉冲击效果发挥到极致。

“一半的场景可以想象为在家居环境中，另一半则更为艺术化。”万德斯解释道，“对我们来说，这两种方式同时进行，能更好地表现我们的设计作品。”

无论是Molteni&C这样的经典家具品牌、以汤姆·迪克森（TomDixon）为代表的设计界新宠，还是建筑师跨界操刀，时尚品牌涉足家具设计，这场已举办了54年的家具设计展会，如今正如主席罗伯特·施耐德罗曾说的那样，“在从一个纯粹、传统的家具展，向一个全球化的设计平台迈进”。